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“Gandula. Ley de vagos y maleantes”: Un golpe de realidad en el Teatro del Barrio hasta el mes de junio

Elenco de "Gandula. Ley de vagos y maleantes". Foto: Fundación AMÁS

Elenco de «Gandula. Ley de vagos y maleantes». Foto: Fundación AMÁS

La obra, de la compañía Arte-San@s, de AMÁS Escena, hace viajar al público a la posguerra española retratando la vida de las personas consideradas “diferentes”. Actores y actrices con y sin discapacidad intelectual, del área de artes escénicas del Instituto Rayuela de Móstoles, participan en un coloquio con el público al finalizar cada función.

 

Tristeza, enfado, sorpresa, incredulidad….son algunas de las emociones que el público del Teatro del Barrio traslada a este grupo de actores y actrices en el coloquio posterior que tiene lugar tras la representación de la obra “Gandula. Ley de vagos y maleantes”.

Una producción propia de la compañía Arte-San@s, de AMÁS Escena (Escuela de Formación Profesional en artes escénicas de Fundación AMÁS), que retrata la vida de nueve personas que sufrieron la aplicación de la Ley de Vagos y Maleantes. Unas se enfrentaron a un encierro en sus casas por vergüenza o miedo. Otras, sufrieron castigos encerrados en instituciones de rehabilitación de la peligrosidad social.

Un golpe de realidad para el gran público ajeno al ámbito de la discapacidad intelectual, la homosexualidad, la enfermedad mental y otras situaciones   que a día de hoy siguen suponiendo la estigmatización de muchas personas.

“Gandula. Ley de vagos y maleantes” se representa en el Teatro del Barrio de Madrid (calle de Zurita, 20), en pleno barrio de Lavapies en estas fechas: 15 de febrero, 21 de marzo, 25 de abril, 30 de mayo y 20 de junio. 

GANDULA pone altavoz a aquellas personas que sufrieron la invisibilidad.

 

La experiencia gratificante de los estudiantes de artes escénicas del Instituto Rayuela

El valor de esta obra de teatro no está en que sus actores y actrices tengan o no, discapacidad intelectual, sino en el mensaje que se trasmite a través de las emociones vividas dentro y fuera del escenario.

De izquierda a derecha: Marcos Martínez, Javier Estévez y Julia Rivera, actor@s de "Gandula". Foto: Fundación AMÁS

De izquierda a derecha: Marcos Martínez, Javier Estévez y Julia Rivera, actor@s de «Gandula». Foto: Fundación AMÁS

Algo que han percibido los cuatro estudiantes de artes escénicas del Instituto Rayuela de Móstoles que forman parte de la compañía “Arte-San@s”. Se trata de Marcos Martínez, Javier Estévez, Paula Luna y Julia Rivera.

Jóvenes actores que han tenido con “Gandula” la primera toma de contacto con el público de un teatro y con una historia que no han vivido: “Está siendo muy gratificante, estoy aprendiendo mucho”, asegura Julia Rivera.

“Yo sabía algo de la Ley de Vagos y Maleantes, pero cuando ves al público llorar te impacta”, nos dice Marcos Martínez.

Emociones que se expresan al terminar la función en el coloquio posterior que los actores y actrices tienen con el público asistente, un foro en el que se habla no solo de lo que pasó, sino de la situación actual y el rumbo que puede tomar la sociedad con algunas personas: “En el último foro hablamos de la aceptación de la homosexualidad, desgraciadamente la homofobia sigue estando en las calles”, nos dice el actor Javier Estévez.

El compromiso social del Teatro del Barrio

“Gandula” renueva en 2020 programación en el Teatro del Barrio gracias a la calidad de la obra como explica Ainhoa Perez, su directora: “Han apostado por la obra en si misma por su calidad profesional y la buena acogida que ha tenido el público a esta historia de nuestro pasado que apuesta por mejorar el futuro”.

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes", Foto: Fundación AMÁS.

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes», Foto: Fundación AMÁS.

La compañía Arte-San@s tiene nuevos proyectos por delante de la mano de Ainhoa, que sigue formándose en dirección escénica, con ella están preparando una producción teatral sorprendente y comprometida llamada “Fronemofobia” .o “miedo a pensar” que se estrenará en el Teatro del Barrio el 27 de marzo con motivo del Día Mundial del Teatro.

En definitiva, se trata de un grupo teatral profesional dedicado a dar voz a los olvidados, un trabajo que se ha traducido en el empoderamiento de sus propios protagonistas, actores y actrices con o sin discapacidad intelectual empeñados en demostrar sus capacidades, sin etiquetas.

“Gandula” de AMÁS Escena renueva su programación en el Teatro del Barrio para la temporada 2020

 

 

Durante los meses de enero, febrero, marzo, abril y junio de 2020 la producción “Gandula. Ley de vagos y maleantes” de AMÁS Escena, será puesta en escena en el Teatro del Barrio de Madrid (Calle de Zurita, número 20)

 

GANDULAley de vagos y maleantes nos traslada a la posguerra española, una etapa histórica dura para tod@s. Para todas las personas por igual? ¿Qué consecuencias provocó la ley en las personas con diversidad funcional, con enfermedad mental, de la calle, homosexuales, mujeres, prostitutas…?

GANDULA responde a estas preguntas. Retrata la vida de 9 personas que sufrieron la aplicación de tal ley. Unos se enfrentan a un encierro en sus casas como prevención, vergüenza o silencio. Otros sufren los castigos a los que se exponían encerrados en instituciones de rehabilitación de la peligrosidad social.

Un periodista se atreve a contar aquello que nadie quiso ver.

GANDULA pone altavoz a aquellas personas que sufrieron la invisibilidad.

Solo si tomamos consciencia del pasado podremos construir un futuro mejor.

Ficha artística

Compañía: Artesan@s de AMÁS Escena
Dirección: Ainhoa Perez
Producción: Allende Lopez
Ayudante de Dirección: Kube Escudero
Piano: Alejandro Peralvo
Voz Acústica: Diana Sánchez
Vestuario: Samara Doncel
Iluminación: AMÁS Escena
Diseño: Alejandro Torrecilla

Fechas y horarios de “Gandula. Ley de vagos y maleantes” en el Teatro del Barrio

Las fechas para la programación 2020 en el Teatro del Barrio son:

  • 25 de enero
  • 15 de febrero
  • 21 de marzo
  • 25 de abril
  • 30 de mayo
  • 20 de junio

 

Precios

12,00€ venta online y en taquilla anticipada

14,00€ taquilla, el día de la función

10,00€ grupos previa concertación (15 personas)

COMPRA DE ENTRADAS "GANDULA. LEY DE VAGOS Y MALEANTES"

“Gandula. Ley de vagos y maleantes”: Un viaje a la memoria histórica en el Teatro del Barrio

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes". Foto: Fundación AMÁS

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes». Foto: Fundación AMÁS

 

La compañía Artesan@s, de AMÁS Escena (Escuela de Formación Profesional de Artes Escénicas de Fundación AMÁS), representa la obra de producción propia “Gandula. Ley de vagos y maleantes”, en el Teatro del Barrio los sábados 7 y 21 de septiembre.

 

Se trata de un montaje que retrata la vida en la España de la posguerra de las personas consideras “diferentes”, como homosexuales, sin techo, personas con discapacidad intelectual, prostitutas, etc. a todas ellas se les aplicó la llamada Ley de vagos y maleantes.

“Gandula. Ley de vagos y maleantes” es una llamada a la memoria, una sacudida al espectador para evitar el olvido, para aprender del pasado y construir un futuro más justo para tod@s.

Así, esta obra de producción propia de la compañía Artesan@s, perteneciente a AMÁS Escena (Fundación AMÁS), es el grito de actrices y actores con y sin discapacidad intelectual que nos trasmiten el sufrimiento de personas, también con y sin discapacidad intelectual, que cometieron el “delito” de ser consideradas “diferentes”.

 “Gandula” es uno de los exponentes de la profesionalidad y calidad de AMÁS Escena, la escuela de formación profesional en artes escénicas de Fundación AMÁS. Una escuela de la que han salido coachs, actores y actrices de la película “Campeones”, del musical “Peter Pan. Un musical muy especial”, entre otras producciones.

En concreto “Gandula. Ley de vagos y maleantes” ha participado en seis certámenes de la Comunidad de Madrid, entrando de lleno de forma profesional en la industria cultural al sorprender al público por su calidad y montaje.

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes", Foto: Fundación AMÁS.

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes», Foto: Fundación AMÁS.

 El objetivo ya no es sorprender, no se trata de que sean actores o actrices con diversidad funcional, se trata de concienciar, de comprobar lo que pasó para que no vuelva a pasar, de dar visibilidad a miles de personas que, aún hoy son mirados con recelo, con prejuicios o con miedo. 

En definitiva “Gandula” es un viaje al pasado que intenta, en palabras de su directora, Ainhoa Pérez“Recordar la historia, para crear una nueva que no tengamos que olvidar”.

Memoria histórica sobre el escenario del Teatro del Barrio.

La Ley de vagos y maleantes fue una ley de orden penal aprobada en 1933 por las Cortes de la II República, referente al tratamiento de vagabundos, nómadas, proxenetas y otros comportamientos considerados “antisociales”. Posteriormente la ley, conocida popularmente como “la gandula”, fue modificada por la dictadura franquista para reprimir también a los homosexuales, personas con diversidad funcional, enfermedad mental, etc.

Por ser una ley que no sancionaba delitos sino que intentaba evitar la comisión futura de los mismos no incluía penas, sino medidas de alejamiento, control y retención de los individuos supuestamente peligrosos hasta que se determinara que se había acabado su peligrosidad. Se llegaron a crear campos de internamiento, denominados como Reformatorios de Vagos y Maleantes, utilizados de forma arbitraria para la represión de personas sin recursos.

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes". Foto: Fundación AMÁS

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes». Foto: Fundación AMÁS

El Teatro del Barrio (calle Zurita, 20, Madrid), se transforma a través de “Gandula. Ley de vagos y maleantes” en una nave del tiempo que nos traslada a la España en blanco y negro de la posguerra a través de unos personajes que representan a miles de españoles y españolas que sufrieron la discriminación, el encierro y la humillación.

 

  • Nora Marins, actriz que interpreta a Davinia: Una mujer con diversidad funcional que tiene un bebé, todo un delito en esa época.
  • Alejandro Peralvo, pianista y actor que interpreta a Jaime: Un joven encerrado en su casa por su familia para superar la vergüenza.
  • Manuel Blázquez, actor que interpreta a Javier: Homosexual que vive en carne propia la represión por su opción sexual.
  • Andrea Huertas, actriz que interpreta a Sara: Una chica joven con diversidad funcional que sufre una doble represión y es prostituida por su propio hermano.
  • Margarita Gómez, actriz que interpreta a Anselma: Una mujer con una enfermedad mental que vive en la calle, una luchadora que no se rinde pese a todo.
  • Fernando La Peña, actor que interpreta a Pipo: Un chico con diversidad funcional sobreprotegido por su familia, no conoce el mundo que le rodea, es el niño invisible.
  • Soraya Moreno, actriz que interpreta a Chelo: La mujer oscura, encerrada y obligada a cuidar de su madre enferma.
  • Pablo Márquez, actor que interpreta a Ángel: Un sin techo que vive en la calle, superviviente que vivirá en carne propia el precio que se paga por enamorarse de una persona con diversidad funcional.
  • José Manuel Blanco, actor que interpreta a Juan: Un periodista que decide escribir lo que nadie quiere ver, retratar la realidad de una etapa oscura para que no vuelva a ocurrir.

 

El origen de “Gandula” toca directamente la memoria y los sentimientos: Allende López, Directora del Área de Cultura de Fundación AMÁS y Ainhoa Pérez directora de la obra, pensaron en dar voz a la memoria histórica y hablar de los miles de personas que sufrieron en España las consecuencias de la aplicación de la Ley de Vagos y Maleantes.

Para la directora de Gandula”, esta producción es un homenaje a todas las personas que vivieron ese momento y se convirtieron en transmisores de la historia: “Mi abuela fue siempre mi vínculo con esa época, esta obra de teatro es un homenaje a su memoria”.

Kube Escudero, ayudante de dirección y encargado de iluminación describe así esta producción que resume 24 horas en la vida de los protagonistas: “Es un viaje sensorial, la apuesta por la música, iluminación, sonidos de la época, como vasos, cubiertos, hasta se puede oler. Es una obra que no te deja indiferente, te puedes poner en su lugar, es un viaje al pasado”.

Fechas de programación en el Teatro del Barrio.

 

La obra “Gandula. Ley de vagos y maleantes” se representa los sábado 7 y 21 de septiembre a las 17:00 en el Teatro del Barrio

Escena de la obra "Gandula". Foto: Fundación AMÁS.

Escena de la obra «Gandula». Foto: Fundación AMÁS.

Las entradas para “Gandula. Ley de vagos y maleantes” se pueden adquirir online de forma anticipada hasta un día antes de la función a un precio de 12 euros o en la taquilla el mismo día a 14 euros. Hay precios especiales para grupos formados por un mínimo de 15 personas.

ENTRADAS "GANDULA. LEY DE VAGOS Y MALEANTES"

 “Gandula” es una producción imprescindible para comprender la represión y falta de derechos que han sufrido las personas con diversidad funcional en nuestro país. Y tal vez, para reflexionar sobre si hoy, sigue pasando.

Compañía de Teatro Social ARTE.SAN@S. Foto: Grupo AMÁS.

La Compañía de Teatro Social ARTE.SAN@S, de AMÁS Escena, inaugura el Festival TOMA Teatro 2018

 

Los actores y actrices con discapacidad intelectual de AMÁS Escena (Fundación AMÁS), dan el pistoletazo de salida al Festival TOMA Teatro 2018. El certamen arranca el jueves 22 de mayo en el Teatro del Barrio con la representación de la obra «EXCÉNTRIC@S».

 

Tras el éxito de la película “Campeones”, del director Javier Fesser, los actores y actrices de AMÁS Escena siguen cosechando éxitos. En esta ocasión la compañía de Teatro Social “ARTE.SAN@S”, integrada en el proyecto de artes escénicas de Fundación AMÁS, es la encargada de abrir el prestigioso Festival TOMA Teatro 2018.

El arranque del certamen tendrá lugar el jueves 22 de mayo a las 19:00 h. en el Teatro del Barrio situado en el madrileño barrio de Lavapiés (Calle Zurita, 20, Madrid)

“EXCÉNTRIC@S», una reflexión sobre la diversidad.

La Compañía de Teatro Social “ARTE.SAN@S” se define como como un grupo de artistas que busca cambiar el mundo. Formado por actores y actrices con discapacidad intelectual, sus representaciones muestran temas sociales con escenas basadas en historias reales que representan conflictos. Una cultura de la diversidad que provoca el espectador para generar conciencia y conseguir cambios sociales positivos.

Compañía de Teatro Social ARTE.SAN@S. Foto: Fundación AMÁS.

Compañía de Teatro Social ARTE.SAN@S. Foto: Fundación AMÁS.

Un mensaje que se resume en la obra “EXCÉNTRIC@S» que el 22 de mayo abre el Festival TOMA Teatro 2018 en el Teatro del Barrio.  Una obra de teatro que nos cuestiona: ¿Qué es la normalidad y quien dicta lo que es normal?; ¿Nos sentimos fuera o dentro de la normalidad?; ¿Qué espacio ocupamos y de qué manera participamos en él?. De estas preguntas surge la obra de teatro “EXCÉNTRIC@S», compuesta por tres escenas graduales en el espacio de participación que ocupan las personas con diversidad en la vida y la sociedad.

EXCENTRIC@S pretende mostrar y denunciar situaciones de marginación y exclusión social realmente vividas. Es un grito a estar dentro de cada círculo y poder crear un mundo más consciente de las diferencias originadas en el rechazo.  Un canto a estar dentro, a ser igual, a ser participe. Ser raro o diferente (excéntrico) no conlleva a estar fuera del centro social.

De esto trata la obra. 1h y media dividida en tres escenas con interacción y participación activa del público que nos llevará a generar consciencia y por tanto un cambio de mirada de las personas con diversidad.

Asistir a esta original producción es gratuito porque en el Festival TOMA Teatro 2018 la taquilla es “Inversa”, es decir, el espectador entra, asiste al espectáculo y si le ha gustado deja una aportación a la salida.

Coloquios, talleres y representaciones del 22 al 27 de mayo en Madrid.

Este año el Festival de Teatro de l@s Oprimid@s de Madrid, TOMA Teatro, organizado por las asociaciones Bajando al Sur y Meta-Comunica, se propone debatir sobre ¿qué entendemos por participación? Serán seis días de talleres, representaciones y encuentros  del 22 al 27 de mayo en el barrio madrileño de Lavapiés, para reflexionar sobre qué nos aporta la participación a título individual y de forma colectiva, qué se necesita para garantizar una verdadera participación social o qué técnicas puede ofrecer el arte, entre otros. Pinchando sobre este enlace se puede consultar el programa completo.

Como en anteriores ediciones, TOMA Teatro contará con la participación de entidades y compañías especializadas en… Teatro Social y de l@s Oprimid@s que ya han participado otros años como Theater for Inclusion (originalmente Improspañol Viena), TR3S Social, La Rueda: Teatro Social, Escuela de Teatro Social del Sur SalamandrA, y otras que participan por primera vez como La Xixa Teatre, Nus Coop, Forn De Teatre Pa’tothom y Arte-San@s del Fundación AMÁS Escena.

Todo ello, tendrá lugar, como siempre, en espacios públicos y salas de Lavapiés, lugares del barrio en los que se generan canales y sinergias para la expresión y transformación social a través del arte. Este año, el Festival estará en espacios como  La Puerta Estrecha, Espacioenblanco, Teatro del Barrio, La Corrala De La danza, Centro Cultural Puerta de Toledo, Centro Sociocultural de Lavapiés y Fundación 26 de Diciembre.

Los talleres y muestras junto a las representaciones de teatro, foros, encuentros, debates y acciones de calle, hacen del Festival TOMA Teatro un lugar para el encuentro y el diálogo. 

Eventos

«Gandula» de AMÁS Escena en el Teatro del Barrio

 

GANDULAley de vagos y maleantes nos traslada a la posguerra española, una etapa histórica dura para tod@s. Para todas las personas por igual? ¿Qué consecuencias provocó la ley en las personas con diversidad funcional, con enfermedad mental, de la calle, homosexuales, mujeres, prostitutas…?

GANDULA responde a estas preguntas. Retrata la vida de 9 personas que sufrieron la aplicación de tal ley. Unos se enfrentan a un encierro en sus casas como prevención, vergüenza o silencio. Otros sufren los castigos a los que se exponían encerrados en instituciones de rehabilitación de la peligrosidad social.

Un periodista se atreve a contar aquello que nadie quiso ver.

GANDULA pone altavoz a aquellas personas que sufrieron la invisibilidad.

Solo si tomamos consciencia del pasado podremos construir un futuro mejor

FICHA TÉCNICA
Compañía: Artesan@s de AMÁS Escena
Dirección: Ainhoa Perez
Producción: Allende Lopez
Ayudante de Dirección: Kube Escudero
Piano: Alejandro Peralvo
Voz Acústica: Diana Sánchez
Vestuario: Samara Doncel
Iluminación: AMÁS Escena
Diseño: Alejandro Torrecilla

Fechas de programación en el Teatro del Barrio.

La obra “Gandula. Ley de vagos y maleantes” cuenta con una amplia programación en el Teatro del Barrio:

  • Septiembre: Días 7 y 21
  • Octubre: Día 19
  • Noviembre: Días 9 y 30

 

COMPRA DE ENTRADAS PARA "GANDULA"