Entradas

La actriz Ana Martín, de AMÁS Escena, protagonizando "Dumbo. El musical" en el Teatro Nuevo Apolo. Foto: Candileja Producciones

“Dumbo, el musical”: El mensaje contra el bullying ofrece sus últimas funciones en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid

La actriz Ana Martín, de AMÁS Escena, protagonizando "Dumbo. El musical" en el Teatro Nuevo Apolo. Foto: Candileja Producciones

La actriz Ana Martín, de AMÁS Escena, protagonizando «Dumbo. El musical» en el Teatro Nuevo Apolo. Foto: Candileja Producciones

El musical de “Candileja Producciones”, cuenta con dos actrices con diversidad funcional de AMÁS Escena interpretando el papel de “Dumbo”. Tras un rotundo éxito en el Teatro Nuevo Apolo, la producción inicia una gira nacional a partir del 8 de marzo.

 

 

Ana Martín y Verónica Fernández son dos actrices formadas en AMÁS Escena, la Escuela de Formación Profesional en Artes Escénicas de Fundación AMÁS, ambas se alternan para interpretar el papel de “Dumbo” en el musical de Candileja Producciones que se representa en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

Música y canciones en directo, efectos especiales, vestuario e iluminación que trasladan al público adulto e infantil al magnífico “Circo del Tiempo”, donde un pequeño elefante con grandes orejas se convierte en el hazmerreír debido a su diferencia.

Gracias a su amigo, el ratón Cacahuete, Dumbo descubrirá que lo que creía ser su mayor defecto es, en realidad, un maravilloso don.

 El Teatro y la Música, como vía de educación contra el bullying y para la inclusión social. Todo eso y más es DUMBO. EL MUSICAL, un colorido espectáculo que cuenta con actores con y sin discapacidad y que está repleto de divertidas canciones que sirven de contexto para que pequeños y mayores disfruten juntos mientras aprenden la importancia de respetar a los que son diferentes.

 

Últimos días de “Dumbo, el musical” en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

La actriz Verónica Fernández, de AMÁS Escena, en un ensayo de "Dumbo. El musical", Foto: Candileja Producciones

La actriz Verónica Fernández, de AMÁS Escena, en un ensayo de «Dumbo. El musical», Foto: Candileja Producciones

Todas las representaciones de “Dumbo, el musical” son totalmente accesibles, cuentan con un intérprete de lengua de signos situado a la derecha del escenario, desde el punto de vista del espectador.

El horario en el Teatro Nuevo Apolo (Plaza de Tirso de Molina, 1, 28012 Madrid) es a las 12:00 y éstas son las últimas fechas en este teatro madrileño:

  • Sábado 15 de febrero y domingo 16
  • Sábado 22 de febrero y domingo 23
  • Sábado 29 de febrero
  • Sábado 7 de marzo y domingo 8
COMPRA DE ENTRADAS "DUMBO. EL MUSICAL"

 

No existe un personaje mejor que Dumbo para hablar sobre el bullying. El equipo de CANDILEJA [Teatro para Niños y Jóvenes] tiene el objetivo de ayudar a terminar con estas prácticas a través de esta propuesta cultural, social y educativa que podrán disfrutar tanto niños como mayores.

¡Un musical con alma que muestra que todos los individuos tienen algo que decir, a pesar del tamaño de sus orejas!

 

“Gandula. Ley de vagos y maleantes”: Un golpe de realidad en el Teatro del Barrio hasta el mes de junio

Elenco de "Gandula. Ley de vagos y maleantes". Foto: Fundación AMÁS

Elenco de «Gandula. Ley de vagos y maleantes». Foto: Fundación AMÁS

La obra, de la compañía Arte-San@s, de AMÁS Escena, hace viajar al público a la posguerra española retratando la vida de las personas consideradas “diferentes”. Actores y actrices con y sin discapacidad intelectual, del área de artes escénicas del Instituto Rayuela de Móstoles, participan en un coloquio con el público al finalizar cada función.

 

Tristeza, enfado, sorpresa, incredulidad….son algunas de las emociones que el público del Teatro del Barrio traslada a este grupo de actores y actrices en el coloquio posterior que tiene lugar tras la representación de la obra “Gandula. Ley de vagos y maleantes”.

Una producción propia de la compañía Arte-San@s, de AMÁS Escena (Escuela de Formación Profesional en artes escénicas de Fundación AMÁS), que retrata la vida de nueve personas que sufrieron la aplicación de la Ley de Vagos y Maleantes. Unas se enfrentaron a un encierro en sus casas por vergüenza o miedo. Otras, sufrieron castigos encerrados en instituciones de rehabilitación de la peligrosidad social.

Un golpe de realidad para el gran público ajeno al ámbito de la discapacidad intelectual, la homosexualidad, la enfermedad mental y otras situaciones   que a día de hoy siguen suponiendo la estigmatización de muchas personas.

“Gandula. Ley de vagos y maleantes” se representa en el Teatro del Barrio de Madrid (calle de Zurita, 20), en pleno barrio de Lavapies en estas fechas: 15 de febrero, 21 de marzo, 25 de abril, 30 de mayo y 20 de junio. 

ENTRADAS "GANDULA. LEY DE VAGOS Y MALEANTES"

GANDULA pone altavoz a aquellas personas que sufrieron la invisibilidad.

 

La experiencia gratificante de los estudiantes de artes escénicas del Instituto Rayuela

El valor de esta obra de teatro no está en que sus actores y actrices tengan o no, discapacidad intelectual, sino en el mensaje que se trasmite a través de las emociones vividas dentro y fuera del escenario.

De izquierda a derecha: Marcos Martínez, Javier Estévez y Julia Rivera, actor@s de "Gandula". Foto: Fundación AMÁS

De izquierda a derecha: Marcos Martínez, Javier Estévez y Julia Rivera, actor@s de «Gandula». Foto: Fundación AMÁS

Algo que han percibido los cuatro estudiantes de artes escénicas del Instituto Rayuela de Móstoles que forman parte de la compañía “Arte-San@s”. Se trata de Marcos Martínez, Javier Estévez, Paula Luna y Julia Rivera.

Jóvenes actores que han tenido con “Gandula” la primera toma de contacto con el público de un teatro y con una historia que no han vivido: “Está siendo muy gratificante, estoy aprendiendo mucho”, asegura Julia Rivera.

“Yo sabía algo de la Ley de Vagos y Maleantes, pero cuando ves al público llorar te impacta”, nos dice Marcos Martínez.

Emociones que se expresan al terminar la función en el coloquio posterior que los actores y actrices tienen con el público asistente, un foro en el que se habla no solo de lo que pasó, sino de la situación actual y el rumbo que puede tomar la sociedad con algunas personas: “En el último foro hablamos de la aceptación de la homosexualidad, desgraciadamente la homofobia sigue estando en las calles”, nos dice el actor Javier Estévez.

El compromiso social del Teatro del Barrio

“Gandula” renueva en 2020 programación en el Teatro del Barrio gracias a la calidad de la obra como explica Ainhoa Perez, su directora: “Han apostado por la obra en si misma por su calidad profesional y la buena acogida que ha tenido el público a esta historia de nuestro pasado que apuesta por mejorar el futuro”.

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes", Foto: Fundación AMÁS.

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes», Foto: Fundación AMÁS.

La compañía Arte-San@s tiene nuevos proyectos por delante de la mano de Ainhoa, que sigue formándose en dirección escénica, con ella están preparando una producción teatral sorprendente y comprometida llamada “Fronemofobia” .o “miedo a pensar” que se estrenará en el Teatro del Barrio el 27 de marzo con motivo del Día Mundial del Teatro.

En definitiva, se trata de un grupo teatral profesional dedicado a dar voz a los olvidados, un trabajo que se ha traducido en el empoderamiento de sus propios protagonistas, actores y actrices con o sin discapacidad intelectual empeñados en demostrar sus capacidades, sin etiquetas.

Ana Martín, una auténtica luchadora

 

 

Ana Martín en una clase de la Escuela de Formación en Artes Escénicas, AMÁS Escena. Foto: Fundación AMÁS

Ana Martín en una clase de la Escuela de Formación en Artes Escénicas, AMÁS Escena. Foto: Fundación AMÁS

Ana Martín, es la segunda persona con discapacidad intelectual de Fundación AMÁS que ha sido protagonista del programa “Auténticos”, conducido por Alberto Chicote en la Sexta. Aquí te contamos su historia.

 

 

Ana Martín siempre ha tenido muy claro que sus sueños tenían pinceladas de arte, danza, música e interpretación, y esto jamás ha sido un freno para ella, sino todo lo contrario.

Desde muy pequeña, el objetivo de Ana había sido dedicarse al mundo de la Cultura, a través de la Danza y la Interpretación. Pero, ciertamente, este es un sector algo complejo y cuyo acceso para las personas con discapacidad intelectual ha estado, hasta ahora, bastante limitado.

Para derribar esa barrera Fundación AMÁS puso en marcha hace unos años AMÁS Escena, la escuela de formación profesional incluida en el Área de Cultura de la entidad, dirigida por Allende López Tirado.

Alumn@s y formador@s de AMÁS Escena. Foto: Fundación AMÁS

Alumn@s y formador@s de AMÁS Escena. Foto: Fundación AMÁS

De esta escuela han salido grandes profesionales en producciones tan importantes como la película “Campeones” de Javier Fesser, la obra de teatro “Gandula. Ley de vagos y maleantes”, que actualmente se representa en el Teatro del Barrio de Madrid, musicales como “Peten Pan, un musical muy especial” o “Dumbo” de Candileja Producciones. Además de la colaboración en cortos y series como “Paquita Salas” o “Selfie”.

La formación en AMÁS Escena y su camino profesional a los escenarios

Pero Ana, incansable y esperanzada, siempre ha sabido apostar por lo que quiere. Desde hace años, ha buscado firmemente su sitio hasta que, al fin, lo ha encontrado.

Actualmente, Ana forma parte de AMÁS Escena, el Centro de Formación en Artes Escénicas, del Área de Cultura de Fundación AMÁS. Aquí, día a día, estudia, se forma y se preparara para ser profesional en la Industria Creativa, trabajando duro, muy duro.

Hace un año, Ana preparó su primer casting. La productora CANDILEJA PRODUCCIONES, buscaba, ni más ni menos, que al protagonista de su próximo musical “DUMBO”.

Musical «Dumbo» en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid, protagonizado por Ana Martín. Foto: Fundación AMÁS

«Desde el equipo profesional de AMÁS ESCENA, le aconsejamos que se presentara, sabiendo que era complicado que, en su primera vez, consiguiera un papel protagonista», nos cuenta la directora del Área de Cultura de Fundación AMÁS, Allende López Tirado.

Sin embargo, así fue, Ana demostró que el esfuerzo, la dedicación y la pasión, obtienen su recompensa.

Ana Martín con el vestuario del musical "Dumbo". Foto: Fundación AMÁS

Ana Martín con el vestuario del musical «Dumbo». Foto: Fundación AMÁS

Así, desde el mes de octubre Ana dedica su semana a preparar su función con el coaching de interpretación de AMÁS ESCENA y cada sábado, da vida a DUMBO, en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

Cuando Ana contó su historia al equipo de dirección del programa AUTÉNTICOS, despertó rápidamente el interés, el cariño y la simpatía de todos. Ella es así, optimista, luchadora y soñadora.

Aún tenía, y continúa teniendo, más sueños por cumplir. Quería experimentar también la sensación de interpretar un papel protagonista en el campo de la Danza, junto a bailarines profesionales y por qué no, a dos de sus cantantes favoritos: Rozalén y David Otero.

Y así ha sido, Ana sigue sumando sueños cumplidos. En Fundación AMÁS apostamos por la profesionalización de los artistas con discapacidad intelectual, derribando muros y demostrando que, el Arte y la Cultura de tod@s y para tod@s, son una potente herramienta de visibilidad.

Presencia de Fundación AMÁS en el programa «Auténticos»

Ana Martín es la segunda persona con discapacidad intelectual de Fundación AMÁS que ha participado en el programa «Auténticos» de la Sexta.

Eli Martínez durante la grabación del programa "Auténticos" en el Zoo de Madrid. Foto: Fundación AMÁS

Eli Martínez durante la grabación del programa «Auténticos» en el Zoo de Madrid. Foto: Fundación AMÁS

En el primer capítulo la protagonista fue Eli Martínez, una mujer que a través del proyecto «Codo a codo», que la entidad desarrolla de forma trasversal en el Centro Pinos de Leganés, ha conseguido realizar sus sueños y proyectos de vida en su entorno y con apoyos naturales.

Tras realizar voluntariado en una clínica veterinaria y en una finca dedicada a los caballos, su caso interesó a la productora del programa «Auténticos» por su gran pasión por los animales.

La visibilidad a través de este medio de comunicación de la realidad de las personas con diversidad funcional, ha culminado en el caso de Eli con un contrato a tiempo parcial en el Zoo de Madrid.

 

“Gandula” de AMÁS Escena renueva su programación en el Teatro del Barrio para la temporada 2020

 

 

Durante los meses de enero, febrero, marzo, abril y junio de 2020 la producción “Gandula. Ley de vagos y maleantes” de AMÁS Escena, será puesta en escena en el Teatro del Barrio de Madrid (Calle de Zurita, número 20)

 

GANDULAley de vagos y maleantes nos traslada a la posguerra española, una etapa histórica dura para tod@s. Para todas las personas por igual? ¿Qué consecuencias provocó la ley en las personas con diversidad funcional, con enfermedad mental, de la calle, homosexuales, mujeres, prostitutas…?

GANDULA responde a estas preguntas. Retrata la vida de 9 personas que sufrieron la aplicación de tal ley. Unos se enfrentan a un encierro en sus casas como prevención, vergüenza o silencio. Otros sufren los castigos a los que se exponían encerrados en instituciones de rehabilitación de la peligrosidad social.

Un periodista se atreve a contar aquello que nadie quiso ver.

GANDULA pone altavoz a aquellas personas que sufrieron la invisibilidad.

Solo si tomamos consciencia del pasado podremos construir un futuro mejor.

Ficha artística

Compañía: Artesan@s de AMÁS Escena
Dirección: Ainhoa Perez
Producción: Allende Lopez
Ayudante de Dirección: Kube Escudero
Piano: Alejandro Peralvo
Voz Acústica: Diana Sánchez
Vestuario: Samara Doncel
Iluminación: AMÁS Escena
Diseño: Alejandro Torrecilla

Fechas y horarios de “Gandula. Ley de vagos y maleantes” en el Teatro del Barrio

Las fechas para la programación 2020 en el Teatro del Barrio son:

  • 25 de enero
  • 15 de febrero
  • 21 de marzo
  • 25 de abril
  • 30 de mayo
  • 20 de junio

 

Precios

12,00€ venta online y en taquilla anticipada

14,00€ taquilla, el día de la función

10,00€ grupos previa concertación (15 personas)

COMPRA DE ENTRADAS "GANDULA. LEY DE VAGOS Y MALEANTES"
"Campeones" premio Goya Mejor Película 2019.

Representantes de AMÁS Escena, con los actores Jesús Lago y Alberto Nieto, de “Campeones”, participan en el festival de cine del Sahara

"Campeones" premio Goya Mejor Película 2019.

«Campeones» premio Goya Mejor Película 2019.

Ambos actores serán los protagonistas de la XV edición de FiSahara (Festival Internacional de Cine del Sahara), que se celebra del 15 al 20 de octubre en el campamento de población refugiada saharaui de Auserd (Tinduf, Argelia).

 

La directora del Área de Cultura de Fundación AMÁS, Allende López, asiste junto con los actores de la película “Campeones”, Jesús Lago y Alberto Nieto a la XV edición del festival de cine  FiSahara en la que se proyectará el filme del director Javier Fesser, ganador del Premio Goya a la mejor película 2019.

 Jesús Lago y Alberto Nieto estarán presentes en la proyección que se hará de la película en los campamentos de la zona y participarán en diferentes actividades, como talleres de expresión corporal y social en una escuela de Auserd y en un centro de personas con discapacidad de Smara.

Festival de Cine FiSahara

Festival de Cine FiSahara

Se trata, según ha explicado la organización, de la primera vez que el festival trabaja con la discapacidad y la inclusión. Su objetivo en esta edición es «ser una ventana al mundo que visibiliza la causa saharaui, se convierte en una plataforma para la inclusión y el desarrollo en los campamentos de personas refugiadas». «Hay que recordar que este festival es posible gracias a la colaboración del Ministerio de Cultura Saharaui con la Coordinadora Estatal de Asociaciones Solidarias con el Pueblo Saharaui (CEAS – Sahara), quienes organizan FiSahara desde hace 15 años con el apoyo de diversas entidades públicas, privadas y de la sociedad en general», apunta la organización en un comunicado, recogido por Europa Press.

La inclusión, protagonista en FiSahara

Los protagonistas de “Campeones” han contado  durante el rodaje de la película, con el apoyo de la Directora de Cultura de Fundación AMÁS y coach, Allende López (AMÁS Escena), junto a las entidades Fundación Ademo, Down Madrid, Fundación A la Par, Aspadir y Plena Inclusión.

Un elenco que da vida a esta película que cuenta sin dramatismos el día a día de las personas con discapacidad intelectual, con gran sentido del humor, “Campeones” retrata su humanidad y su lucha diaria contra los prejuicios. En definitiva, una comedia muy seria que hace reír y también llorar al espectador con un reparto encabezado por el actor Javier Gutierrez que interpreta a un entrenador de baloncesto “analfabeto emocional”.

Jesús Lago Solís y Alberto Nieto, protagonistas de la película "Campeones". Foto: Fundación AMÁS.

Jesús Lago Solís y Alberto Nieto, protagonistas de la película «Campeones». Foto: Fundación AMÁS.

El director de cine Javier Fesser ha demostrado que la comedia y el cine social pueden ir de la mano, que el humor es una herramienta fantástica contra los prejuicios, porque “Campeones” ha dado visibilidad a millones de personas con discapacidad intelectual de todo el mundo.

Pero ‘Campeones’ no va a ser la única proyección española de este festival. Sus espectadores también podrán disfrutar de Handia, de Aitor Arregi y Jon Garaño (ganadora de dos Premios Goya 2018); Todos lo saben, de Asghar Farhadi; y El Olivo y Yuli, de Icíar Bollaín.

España también estará representada con Rozalén y Colectivo Panamera. El grupo afincado en Madrid viajará a Auserd para ofrecer una noche de concierto junto a un grupo folclórico musical saharaui. Tal y como señala la organización, esta velada musical es una de las actividades culturales preferidas del festival y apunta que «es posible gracias a una estrecha colaboración entre FiSahara y «Un Micro Para el Sahara».

Películas y documentales saharauis

Por otra parte, se proyectarán películas documentales y cortometrajes de temática saharaui y se celebrarán debates y exposiciones sobre la cultura de este país. Desde FiSahara señalan que muchas de las películas que se proyectarán durante el festival han sido realizadas por el alumnado de la escuela de formación audiovisual Abidin Kaid Saleh, las cuales se encuentran entre las favoritas del público saharaui porque hablan de la dura e injusta situación que padecen desde hace 44 años.

El respeto a la diferencia: “Dumbo. El Musical” llega por primera vez a España con la participación de AMÁS Escena

 

 

 

Actores y actrices con y sin discapacidad intelectual de Fundación AMÁS, participan en este musical de Candileja Producciones dirigido a todos los públicos. El espectáculo se representará en el teatro Nuevo Apolo de Madrid los fines de semana del 12 de octubre al 7 de diciembre a las 12:00 h.

 

«Dumbo. El Musical” es un divertido espectáculo para toda la familia con una gran puesta en escena y voces en directo que no sólo habla de  inclusión, sino que toca temas como el acoso que sufren los que son diferentes. Un musical con alma que muestra que todos los individuos tienen algo que decir, a pesar del tamaño de sus orejas, como el famoso elefantito.

Candileja Producciones y AMÁS Escena apuestan por este personaje para hablar a los más pequeños sobre el bullying y colaborar, a través de esta propuesta cultural, social y educativa, con el fin de esta práctica. Niñ@s y mayores pueden disfrutar juntos de este espectáculo con voces en directo, efectos especiales, números circenses… que muestra la importancia de respetar a los que son diferentes en una sociedad inclusiva.

 

 

Funciones de “Dumbo. El Musical” en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid

Dumbo, un pequeño elefante con unas grandes orejas, acaba de llegar al magnífico “Circo del Tiempo” donde lo convierten en el hazmerreír debido a su diferencia. Pero Dumbo no se viene abajo, gracias a su amigo, el ratón Cacahuete, descubrirá que lo que creía ser su mayor defecto es, en realidad, un maravilloso don: Dumbo puede volar usando sus orejas como alas. 

Una historia de valor, respeto y superación que se sube al escenario del Teatro Nuevo Apolo de Madrid (Plaza de Tirso de Molina, 1, 28012 Madrid), los sábados y domingos a las 12:00 h. en las siguientes fechas:

OCTUBRE: Días 12, 19, 20, 26 y 27

NOVIEMBRE: Días 2, 9, 10, 16, 17, 23 y 24

DICIEMBRE: Días 6 y 7

Todas las entradas son de platea y hay precios especiales para grupos:

De 10 a 20 personas: 12€ + gastos de gestión.

-De 20 en adelante: 10€ + gastos de gestión (50% de descuento).

ENTRADAS "DUMBO. EL MUSICAL"

 

“Dumbo. El Musical”, de Candileja Producciones, es un espectáculo inclusivo que cuenta con lenguaje de signos para garantizar la accesibilidad de tod@s l@s niñ@s y mayores. El público, además, no son meros espectadores, sino que también se convierten en protagonistas de esta historia.

Se puede acceder a toda la información de este musical inclusivo pinchando sobre este enlace.

 

AMÁS Escena continúa rompiendo moldes en la industria cultural

 

La Escuela de Formación Profesional en Artes Escénicas (AMÁS Escena) de Fundación AMÁS, está integrada por actores, actrices, músicos y bailarines con y sin discapacidad intelectual. Ha participado en innumerables producciones destacando su colaboración en la película “Campeones”, que obtuvo el Goya al mejor actor revelación y el Premio Reina Letizia 2018 a la Cultura Inclusiva.

AMÁS Escena ha supuesto un cambio de mirada en la industria cultural y creativa generando formación y empleo a artistas con discapacidad intelectual en distintas producciones como la obra de teatro “Gandula. Ley de vagos y maleantes”, que actualmente se representa en el Teatro del Barrio.

Tras “Peter Pan. Un musical muy especial”, AMÁS Escena repite colaboración con Candileja Producciones, una creativa empresa madrileña que apuesta por el teatro como vía de educación y transformación social.

Ahora “Dumbo. El Musical” es una nueva muestra del valor de la cultura y el espectáculo como instrumento de educación en el respeto y la inclusión a los futuros adultos de mañana.

 

“Gandula. Ley de vagos y maleantes”: Un viaje a la memoria histórica en el Teatro del Barrio

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes". Foto: Fundación AMÁS

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes». Foto: Fundación AMÁS

 

La compañía Artesan@s, de AMÁS Escena (Escuela de Formación Profesional de Artes Escénicas de Fundación AMÁS), representa la obra de producción propia “Gandula. Ley de vagos y maleantes”, en el Teatro del Barrio los sábados 7 y 21 de septiembre.

 

Se trata de un montaje que retrata la vida en la España de la posguerra de las personas consideras “diferentes”, como homosexuales, sin techo, personas con discapacidad intelectual, prostitutas, etc. a todas ellas se les aplicó la llamada Ley de vagos y maleantes.

“Gandula. Ley de vagos y maleantes” es una llamada a la memoria, una sacudida al espectador para evitar el olvido, para aprender del pasado y construir un futuro más justo para tod@s.

Así, esta obra de producción propia de la compañía Artesan@s, perteneciente a AMÁS Escena (Fundación AMÁS), es el grito de actrices y actores con y sin discapacidad intelectual que nos trasmiten el sufrimiento de personas, también con y sin discapacidad intelectual, que cometieron el “delito” de ser consideradas “diferentes”.

 “Gandula” es uno de los exponentes de la profesionalidad y calidad de AMÁS Escena, la escuela de formación profesional en artes escénicas de Fundación AMÁS. Una escuela de la que han salido coachs, actores y actrices de la película “Campeones”, del musical “Peter Pan. Un musical muy especial”, entre otras producciones.

En concreto “Gandula. Ley de vagos y maleantes” ha participado en seis certámenes de la Comunidad de Madrid, entrando de lleno de forma profesional en la industria cultural al sorprender al público por su calidad y montaje.

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes", Foto: Fundación AMÁS.

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes», Foto: Fundación AMÁS.

 El objetivo ya no es sorprender, no se trata de que sean actores o actrices con diversidad funcional, se trata de concienciar, de comprobar lo que pasó para que no vuelva a pasar, de dar visibilidad a miles de personas que, aún hoy son mirados con recelo, con prejuicios o con miedo. 

En definitiva “Gandula” es un viaje al pasado que intenta, en palabras de su directora, Ainhoa Pérez“Recordar la historia, para crear una nueva que no tengamos que olvidar”.

Memoria histórica sobre el escenario del Teatro del Barrio.

La Ley de vagos y maleantes fue una ley de orden penal aprobada en 1933 por las Cortes de la II República, referente al tratamiento de vagabundos, nómadas, proxenetas y otros comportamientos considerados “antisociales”. Posteriormente la ley, conocida popularmente como “la gandula”, fue modificada por la dictadura franquista para reprimir también a los homosexuales, personas con diversidad funcional, enfermedad mental, etc.

Por ser una ley que no sancionaba delitos sino que intentaba evitar la comisión futura de los mismos no incluía penas, sino medidas de alejamiento, control y retención de los individuos supuestamente peligrosos hasta que se determinara que se había acabado su peligrosidad. Se llegaron a crear campos de internamiento, denominados como Reformatorios de Vagos y Maleantes, utilizados de forma arbitraria para la represión de personas sin recursos.

Escena de "Gandula. Ley de vagos y maleantes". Foto: Fundación AMÁS

Escena de «Gandula. Ley de vagos y maleantes». Foto: Fundación AMÁS

El Teatro del Barrio (calle Zurita, 20, Madrid), se transforma a través de “Gandula. Ley de vagos y maleantes” en una nave del tiempo que nos traslada a la España en blanco y negro de la posguerra a través de unos personajes que representan a miles de españoles y españolas que sufrieron la discriminación, el encierro y la humillación.

 

  • Nora Marins, actriz que interpreta a Davinia: Una mujer con diversidad funcional que tiene un bebé, todo un delito en esa época.
  • Alejandro Peralvo, pianista y actor que interpreta a Jaime: Un joven encerrado en su casa por su familia para superar la vergüenza.
  • Manuel Blázquez, actor que interpreta a Javier: Homosexual que vive en carne propia la represión por su opción sexual.
  • Andrea Huertas, actriz que interpreta a Sara: Una chica joven con diversidad funcional que sufre una doble represión y es prostituida por su propio hermano.
  • Margarita Gómez, actriz que interpreta a Anselma: Una mujer con una enfermedad mental que vive en la calle, una luchadora que no se rinde pese a todo.
  • Fernando La Peña, actor que interpreta a Pipo: Un chico con diversidad funcional sobreprotegido por su familia, no conoce el mundo que le rodea, es el niño invisible.
  • Soraya Moreno, actriz que interpreta a Chelo: La mujer oscura, encerrada y obligada a cuidar de su madre enferma.
  • Pablo Márquez, actor que interpreta a Ángel: Un sin techo que vive en la calle, superviviente que vivirá en carne propia el precio que se paga por enamorarse de una persona con diversidad funcional.
  • José Manuel Blanco, actor que interpreta a Juan: Un periodista que decide escribir lo que nadie quiere ver, retratar la realidad de una etapa oscura para que no vuelva a ocurrir.

 

El origen de “Gandula” toca directamente la memoria y los sentimientos: Allende López, Directora del Área de Cultura de Fundación AMÁS y Ainhoa Pérez directora de la obra, pensaron en dar voz a la memoria histórica y hablar de los miles de personas que sufrieron en España las consecuencias de la aplicación de la Ley de Vagos y Maleantes.

Para la directora de Gandula”, esta producción es un homenaje a todas las personas que vivieron ese momento y se convirtieron en transmisores de la historia: “Mi abuela fue siempre mi vínculo con esa época, esta obra de teatro es un homenaje a su memoria”.

Kube Escudero, ayudante de dirección y encargado de iluminación describe así esta producción que resume 24 horas en la vida de los protagonistas: “Es un viaje sensorial, la apuesta por la música, iluminación, sonidos de la época, como vasos, cubiertos, hasta se puede oler. Es una obra que no te deja indiferente, te puedes poner en su lugar, es un viaje al pasado”.

Fechas de programación en el Teatro del Barrio.

 

La obra “Gandula. Ley de vagos y maleantes” se representa los sábado 7 y 21 de septiembre a las 17:00 en el Teatro del Barrio

Escena de la obra "Gandula". Foto: Fundación AMÁS.

Escena de la obra «Gandula». Foto: Fundación AMÁS.

Las entradas para “Gandula. Ley de vagos y maleantes” se pueden adquirir online de forma anticipada hasta un día antes de la función a un precio de 12 euros o en la taquilla el mismo día a 14 euros. Hay precios especiales para grupos formados por un mínimo de 15 personas.

ENTRADAS "GANDULA. LEY DE VAGOS Y MALEANTES"

 “Gandula” es una producción imprescindible para comprender la represión y falta de derechos que han sufrido las personas con diversidad funcional en nuestro país. Y tal vez, para reflexionar sobre si hoy, sigue pasando.

La Fundación AMÁS Social recibe el “Premio Reina Letizia 2018” a la Cultura Inclusiva

La Reina Letizia entrega el Premio a la Cultura Inclusiva a Carlos Pérez, Presidente de Fundación AMÁS. Foto: Fundación AMÁS.

La Reina Letizia entrega el Premio a la Cultura Inclusiva a Carlos Pérez, Presidente de Fundación AMÁS. Foto: Fundación AMÁS.

Concedido por el Real Patronato de la Discapacidad por su firme compromiso con las necesidades de las personas en situación de vulnerabilidad, el jurado ha destacado el impulso realizado a favor de la cultura inclusiva, destacando el trabajo realizado en la película «Campeones».

 

La Fundación AMÁS Social, entidad miembro de Fundación AMÁS que contribuye a que cada persona con discapacidad intelectual y su familia puedan desarrollar su proyecto de vida, ha sido galardonada por el Real Patronato de la Discapacidad con el “Premio Reina Letizia 2018” a la Cultura Inclusiva por su sostenido impulso y compromiso generando oportunidades de formación, ocupación y empleo en la Industria Cultural y Creativa a través de sus proyectos de AMÁS Escena y AMÁS Miusic.

El jurado ha puesto en valor, entre otros aspectos, el trabajo que se ha realizado a lo largo de todo el proceso de la película «Campeones», desde la pre- producción, producción y hasta la post- producción, llegado hasta la fase de promoción y distribución de la misma.

El Área de Cultura de la Fundación AMÁS Social ha sido una pieza fundamental en la película “Campeones”, ya que la vinculación a este proyecto fue desde su inicio, septiembre de 2016, cuando comenzó el casting. A continuación, el trabajo de esta área de cultura fue apoyar a “Películas Pendelton” en la adaptación del guion y la preparación de la audición a la que se presentaron más de 500 candidatos de toda España, siendo casi 100 de la Fundación AMÁS Social. El siguiente paso fue la incorporación al equipo como asesores de inclusión para garantizar que el proyecto se hacía siempre en conexión con el movimiento asociativo desde el conocimiento y respeto por las personas.

La Reina Letizia con miembros de Fundación AMÁS. Foto: Fundación AMÁS.

La Reina Letizia con miembros de Fundación AMÁS. Foto: Fundación AMÁS.

Junto a “Primera Toma Coach” formaron el equipo de coaching en el que a lo largo de los 3 meses de rodaje estuvieron trabajando en el entrenamiento actoral. Una vez terminado el rodaje y ya en la fase de promoción y distribución de la misma, el trabajo de asesoramiento de inclusión a Universal Pictures Spain ha sido fundamental para que todos los elementos de promoción de la película tuvieran la coherencia y conexión con el mensaje de la misma, así como coordinando la participación de los actores en los múltiplos eventos en los que han estado presentes.

Por lo tanto, el área de cultura de la Fundación AMÁS Social ha sido el hilo conductor encargado de que estos dos mundos, tan diferentes, hayan hablado un mismo lenguaje, el lenguaje de la inclusión.

“Desde la Fundación AMÁS Social, así como del resto de entidades que forman parte de Fundación AMÁS, nuestro más profundo agradecimiento al Real Patronato de la Discapacidad por reconocer nuestro trabajo y nuestro impulso a favor de una cultura para todos y, por supuesto, realizada por todos”, declara Carlos Pérez, Presidente de Fundación AMÁS.

El Corral de Comedias de Almagro, escenario de los Premios Reina Letizia 2018.

El acto de entrega de dicho galardón se ha realizado en Almagro (Ciudad Real) en el Corral de Comedias, dentro del marco de la XLII edición del Festival Internacional de Teatro Clásico que se celebra en la localidad ciudadrealeña hasta el 28 de julio. Precisamente, el festival de Almagro ha sido uno de los once galardonados, en concreto el correspondiente a la categoría de Cultura inclusiva, premio ex aequo con la Fundación AMÁS Social.

La Reina entrega en Almagro los premios del Real Patronato de la Discapacidad. Foto: Fundación AMÁS.

La Reina entrega en Almagro los premios del Real Patronato de la Discapacidad. Foto: Fundación AMÁS.

Representados en el acto por sus respectivos alcaldes, la ciudad de Murcia y los ayuntamientos de Medina de Rioseco (Valladolid) y Antequera (Málaga) fueron premiados junto al municipio guatemalteco de Salcajá y la municipalidad de Santiago de Chile en la categoría de Accesibilidad Universal de Municipios.

El Servicio de Rehabilitación del Hospital Nacional de Parapléjicos de Toledo obtuvo el galardón en el apartado de Rehabilitación e Integración y en la misma categoría, pero en la candidatura dedicada a los países de habla hispana y portuguesa, el premio fue para el Centro de Desarrollo de Tecnologías de Inclusión de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Los centros comerciales Carrefour fueron premiados en el apartado Promoción de la inserción laboral y en tecnología de la accesibilidad el galardón recayó en la aplicación para móviles y tabletas «Tecuento» impulsada por la Fundación de la Confederación Nacional de Personas Sordas.

La Reina ha estado acompañada por la ministra de Sanidad Consumo y Bienestar Social, María Luisa Carcedo, el presidente regional, Emilia García-Page y el ex presidente José Luis Rodríguez Zapatero, entre otras autoridades.

Elenco de "Gandula". Foto: Grupo AMÁS.

AMÁS Escena participa en la V Edición del teatro social Con-Vivencias: Un viaje por la diversidad

 

Elenco de "Gandula". Foto: Fundación AMÁS.

Elenco de «Gandula». Foto: Fundación AMÁS.

 

Del 1 al 16 de junio en el barrio madrileño de Lavapiés/Embajadores, se celebra la V Edición de esta muestra organizada por la Asociación Órbita Diversa, que cuenta con 24 eventos teatrales que se van a desarrollar en espacios públicos y privados.

 

El lema principal del festival es Un Viaje por la diversidad, con la voluntad de celebrar el movimiento e intercambio entre culturas y espacios, así como los lazos generados entre las distintas personas y agentes sociales que nos acompañan en este proyecto escénico colectivo y participativo.

Orbita Diversa, en colaboración con la Red Lavapiés Barrio de Teatros  y con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid, ha querido hacer un homenaje a la trayectoria con-viviente iniciada  hace 5 años, proponiendo una programación que aúna de forma simbólica las ediciones anteriores en  este viaje por la convivencia a través del teatro como herramienta de cambio social. Por ello,  el festival cuenta con compañías y colectivos que ya participaron otros años, ofreciendo, por un lado, programación en salas y, como novedad, varias representaciones al aire libre y en espacios públicos de Lavapiés.

La diversidad y la convivencia llenan las calles de Lavapiés del 1 al 16 de junio.

 Este año la programación 2019 del Festival cuenta con 24 eventos, con distintos formatos: en varios espacios públicos (Plaza Arturo Barea, Plaza Cascorro, Plaza Juan Goytisolo, Parque del Casino de la Reina, Feria del Libro, Mercado de San Fernando, pasacalles) y espacios comunitarios (Espacio de Encuentro Feminista, IES San Isidro).  También en las salas de la red Lavapiés Barrio de Teatros y en distintos espacios artivistas (La Mala Mujer, Fundación 26D Mayores LGTB). Asimismo, por primera vez un espectáculo entrará en una comunidad de vecinas, exactamente en la corrala de calle Tribulete, 25.

Las distintas propuestas escénicas se enmarcan dentro de los 6 ejes de diversidad que vertebran Con-vivencias y se entrecruzan en este festival de teatro social: Feminismos, Diversidad Afectivo Sexual, Diversidad Cultural, Diversidad Funcional, Intergeneracionalidad y Transformación Social.

En este enlace se puede consultar la programación completa del Festival.

“Vagas y Maleantes hoy”. Foto: Órbita Diversa.

“Vagas y Maleantes hoy”. Foto: Órbita Diversa.

La compañía Arte-San@s, de AMÁS Escena, saca a la calle la denuncia social.

Arte-San@s está formada por actores y actrices con y sin discapacidad intelectual, una compañía teatral inclusiva que forma parte del proyecto AMÁS Escena, la Escuela de Formación en Artes Escénicas de Fundación AMÁS.

Una apuesta por la cultura inclusiva que está presente en la V edición del teatro social Con-Vivencias a través de los siguientes eventos:

-Viernes 7 de junio: 19:30 h. Plaza de Arturo Barea (Madrid): “Vagas y Maleantes hoy”

Un grupo intergeneracional de personas LGTBIQ y la compañía Arte-San@s se unen en una convivencia creativa para llevar a escena una representación que recorre 40 años de historia. Desde el pasado, en el que la Ley de Vagos y Maleantes unía en la represión a personas con todo tipo de diversidad, hasta el presente donde todavía la diversidad genera conflictos y discriminaciones. ¿Qué conflictos pueden surgir a raíz de la creación de una comunidad de mayores que no prevé otras identidades de géneros u orientaciones del deseo? ¿Qué problemas experimentan las personas con diversidad funcional a la hora de expresar su sexualidad? ¿Como podemos involucrarnos – todos los agentes – para crear espacios de libertad y de bienestar para todas las personas.

"Gandula. Ley de vagos y maleantes". Foto: Fundación AMÁS.

«Gandula. Ley de vagos y maleantes». Foto: Fundación AMÁS.

-Domingo 9 de junio: 18:00 h. Teatro del Barrio, C/ Zurita, 20, Madrid “Gandula. Ley de Vagos y Maleantes”.

Una obra que habla de las consecuencias que provocó la ley de vagos y maleantes en las personas con diversidad. Retrata la vida de diferentes personajes: el niño invisible que no sale a la calle, la mujer oscura que nadie ve, la prostituta tonta del pueblo, el maleante, la loca, el homosexual y la madre sin bebe. Un periodista se atreve a contar aquello que nadie quiso ver: “He sido testigo de los sucesos de encierro, abuso, explotación y barbarie. Me declaro insolvente, agente concienciado y activo. Por la memoria de los olvidados, los que vivieron en sus propias carnes el dolor.

Las entradas para esta obra única de producción propia, se pueden adquirir por 12 euros de forma anticipada, o el día de la función en taquilla a 15 euros.

ENTRADAS "GANDULA. LEY DE VAGOS Y MALEANTES"

 

Ambas producciones, dirigidas por Ainhoa Pérez Castro, suponen una denuncia cruda, realista, inclusiva y ante todo, social. Las personas con diversidad funcional, al igual que otros muchos colectivos, dejan de ser invisibles para formar parte de la reflexión de una sociedad que no puede repetir los errores del pasado.

 

El Real Patronato sobre Discapacidad otorga el premio Reina Letizia de Cultura Inclusiva a la Fundación AMÁS Social.

Fundación AMÁS obtiene el Premio Reina Letizia 2018 por el impulso y apoyo a la Cultura Inclusiva a través de la película “Campeones”

 

El Real Patronato sobre Discapacidad otorga el premio Reina Letizia de Cultura Inclusiva a la Fundación AMÁS Social.

El Real Patronato sobre Discapacidad otorga el premio Reina Letizia de Cultura Inclusiva a la Fundación AMÁS Social.

 

El Real Patronato sobre Discapacidad reconoce la labor desarrollada por la Fundación AMÁS Social en el impulso de la Cultura Inclusiva, destacando su trabajo en la película “Campeones” impulsando la inclusión y visibilidad de las personas con discapacidad intelectual.

 

Convocado por el Real Patronato sobre Discapacidad y la colaboración de Fundación ONCE, este galardón valora la iniciativa de índole cultural o con incidencia cultural inclusiva que más haya destacado en la promoción, fomento y extensión de la cultura inclusiva, acercando los bienes culturales y artísticos a toda la sociedad.

 El Premio Reina Letizia 2018 de Cultura Inclusiva recae en esta edición en la Fundación AMÁS Social, perteneciente a Fundación AMÁS, junto con la Fundación Festival Internacional Teatro Cásico de Almagro. Tanto la fecha de entrega como el lugar de entrega del galardón están por confirmar.

Los criterios de valoración que ha aplicado el jurado han tenido en cuenta la accesibilidad de la creación artística, su carácter innovador, el público objetivo al que va destinada, su sostenibilidad y aplicabilidad futura, la transversalidad y la participación de las personas con discapacidad en el desarrollo o disfrute de la misma, así como el ejemplo de superación personal de su creador o creadores.

Con «Campeones” (2018, Javier Fesser) se ha premiado el ejemplo de superación que la película refleja a través de la evolución de sus protagonistas. Para su elección se ha tenido en cuenta la participación de personas con discapacidad en este proyecto que se pone de manifiesto en el hecho de que el casting lo componen un grupo de actores debutantes con discapacidad intelectual y/o sensorial, lo que supone una decisión sin precedentes en el cine español.

De igual forma, el jurado ha considerado el público objetivo que puede beneficiarse de este proyecto cultural y su gran acogida en España y en otros mercados internacionales. Con ella, se espera que se contribuya a la normalización de las personas con discapacidad en nuestra sociedad al presentar y transmitir una imagen real, demostrándonos las grandes capacidades que tienen.

Una labor de inclusión y visibilidad que ha estado impulsada desde la Escuela de Formación Profesional de Artes Escénicas, AMÁS Escena, cuyos profesionales han ejercido de asesores, formadores y coachs de los actores, actrices y productores con discapacidad intelectual que han trabajado en la película “Campeones”, del director Javier Fesser.

Eventos

Obra de Teatro AMÁS ESCENA «NADIES»

Obra de teatro «NADIES»

Sinopsis

“Nadies” nos habla de un viaje al interior de nosotros mismos y del otro, una bajada a los infiernos al estilo de Dante en la Divina Comedia.
Nos hace preguntas como: ¿Qué ocurre cuando traspasamos la frontera, la puerta, nuestra vida?
¿Qué hay bajo la piel?, ¿Es tangible nuestra alma?, ¿El YO dónde estoy?
¿y tú? Día a día empleamos frases como: “Nadie me ayuda”, “Nadie me entiende”, “Nadie te va a querer como yo “, “Sin ti no soy Nadie “, “Nadie más que tú “, “Tu cuerpo es mío y de Nadie más “, “Nadie me ordena “, “Nadie me quiere como soy”,
….por tanto ¿ Quién es Nadie?. ¿Tiene Identidad o es vacío?
¿Es la suma de Todos? ¿Es Nada?

Ficha artística

Compañía: Amás escena (Madrid)

Dirección, facilitadores, creadora: Ainhoa Pérez
Elenco: Patricia Velázquez, Andrea Huertas, Lidia Fernández y Pablo Sánchez

Vestuario y músicas: Ainhoa Pérez
Ilustración: Alejandro Torrecilla
Fotos: Makeda
Video: Macarena

Dónde:

Teatro del Barrio en C/Zurita, 20 28012 Madrid Teléfono 910 843 692

Cuándo:

  • 21/11/2021 18:00

Precio:

  • 12 € – Venta anticipada
  • 14 € – Venta taquilla

Entradas:

https://teatrodelbarrio.com/nadies-festival-visibles/

«Dumbo. El Musical», con la participación de AMÁS Escena en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid

Actores y actrices con y sin discapacidad intelectual de Fundación AMÁS, participan en este musical de Candileja Producciones dirigido a todos los públicos. El espectáculo se representará en el teatro Nuevo Apolo de Madrid los fines de semana del 12 de octubre al 7 de diciembre a las 12:00 h.

Dumbo, un pequeño elefante con unas grandes orejas, acaba de llegar al magnífico “Circo del Tiempo” donde lo convierten en el hazmerreír debido a su diferencia. Pero Dumbo no se viene abajo, gracias a su amigo, el ratón Cacahuete, descubrirá que lo que creía ser su mayor defecto es, en realidad, un maravilloso don: Dumbo puede volar usando sus orejas como alas. 

Una historia de valor, respeto y superación que se sube al escenario del Teatro Nuevo Apolo de Madrid (Plaza de Tirso de Molina, 1, 28012 Madrid), los sábados y domingos a las 12:00 h. en las siguientes fechas:

OCTUBRE: Días 12, 19, 20, 26 y 27

NOVIEMBRE: Días 2, 9, 10, 16, 17, 23 y 24

DICIEMBRE: Días 6 y 7

Todas las entradas son de platea y hay precios especiales para grupos:

De 10 a 20 personas: 12€ + gastos de gestión.

-De 20 en adelante: 10€ + gastos de gestión (50% de descuento).

ENTRADAS "DUMBO. EL MUSICAL"

«Gandula» de AMÁS Escena en el Teatro del Barrio

 

GANDULAley de vagos y maleantes nos traslada a la posguerra española, una etapa histórica dura para tod@s. Para todas las personas por igual? ¿Qué consecuencias provocó la ley en las personas con diversidad funcional, con enfermedad mental, de la calle, homosexuales, mujeres, prostitutas…?

GANDULA responde a estas preguntas. Retrata la vida de 9 personas que sufrieron la aplicación de tal ley. Unos se enfrentan a un encierro en sus casas como prevención, vergüenza o silencio. Otros sufren los castigos a los que se exponían encerrados en instituciones de rehabilitación de la peligrosidad social.

Un periodista se atreve a contar aquello que nadie quiso ver.

GANDULA pone altavoz a aquellas personas que sufrieron la invisibilidad.

Solo si tomamos consciencia del pasado podremos construir un futuro mejor

FICHA TÉCNICA
Compañía: Artesan@s de AMÁS Escena
Dirección: Ainhoa Perez
Producción: Allende Lopez
Ayudante de Dirección: Kube Escudero
Piano: Alejandro Peralvo
Voz Acústica: Diana Sánchez
Vestuario: Samara Doncel
Iluminación: AMÁS Escena
Diseño: Alejandro Torrecilla

Fechas de programación en el Teatro del Barrio.

La obra “Gandula. Ley de vagos y maleantes” cuenta con una amplia programación en el Teatro del Barrio:

  • Septiembre: Días 7 y 21
  • Octubre: Día 19
  • Noviembre: Días 9 y 30

 

COMPRA DE ENTRADAS PARA "GANDULA"

El 7 de abril la obra «Gandula» llega a la sala Tarambana de Madrid

La compañía  Arte-san@s de AMÁS Escena presenta el espectáculo Gandula el 7 de abril a las 20:30 h. en la Sala Tarambana de Madrid: 

C/ Dolores Armengot, 31
28025 Madrid
Tlf.: 91 461 83 34 / 91 525 14 77
Metro: Carabanchel – Vista Alegre
Bus: 34 -35-17
El espectáculo forma parte del IV FESTIVAL VISIBLES de Arte Inclusivo.

Gandula habla de las consecuencias que provocó la ley de vagos y maleantes en las personas con discapacidad durante la posguerra española: el niño invisible que no sale a la calle, la mujer oscura que nadie la ve, la prostituta tonta del pueblo, el maleante, la loca, el homosexual y la madre sin bebé. Nos cuenta los duros encierros a que se expusieron, unos en su casa, otros en instituciones.

Las entradas se pueden comprar a partir de 12 euros pinchando sobre este enlace:

ENTRADAS "GANDULA"

 

Candileja Producciones y AMÁS Escena representan «Peter Pan. Un musical muy especial» en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid

A partir de febrero, los sábados y domingos a las 12:00 h. se representa en el Teatro Nuevo Apolo (Plaza Tirso de Molina, 1, Madrid), este espectáculo para toda la familia en el que se combina fantasía, música, efectos especiales y educación en el respecto a la diversidad.

Los artistas, hombres y mujeres con diversidad funcional, forman parte de AMÁS Escena, el Grupo de Formación Profesional de Artes Escénicas de Fundación AMÁS. Un proyecto que está consiguiendo algo que hace unos años parecía imposible: la inclusión laboral de actores, actrices y bailarines con discapacidad intelectual en el panorama español de las artes escénicas.

Las funciones tendrán lugar en estas fechas:

Febrero: Sábado 2, sábado 9, sábado 16, domingo 17, sábado 23 y domingo 24.

-Marzo: Sábado 2, sábado 9, domingo 10, sábado 16, domingo 17, sábado 23 y domingo 24.

Las entradas tienen un precio desde 18 euros, existiendo tarifas especiales para pack familiares y grupos.

PACK FAMILIAR 4×3 ENTRADAS DESCUENTO PARA GRUPOS:

  • de 10 a 20 personas: 12€ + gastos de gestión.
  • de 20 en adelante: 10€ + gastos de gestión (50% de descuento)
  • Información grupos: 630 26 96 67
ENTRADAS "PETER PAN. UN MUSICAL MUY ESPECIAL"

La Compañía de Teatro Social ARTE.SAN @S, de AMÁS Escena, inaugura el Festival TOMA Teatro 2018

 

Los actores y actrices con discapacidad intelectual de AMÁS Escena (Fundación AMÁS), dan el pistoletazo de salida al Festival TOMA Teatro 2018. 

La compañía de Teatro Social “ARTE.SAN@S”, integrada en el proyecto de artes escénicas de Fundación AMÁS, es la encargada de abrir este prestigioso certamen el jueves 22 de mayo a las 19:00 h. en el Teatro del Barrio,  situado en el madrileño barrio de Lavapiés (Calle Zurita, 20, Madrid).

“Excéntric@s”, una reflexión sobre la diversidad.

El grupo teatral representará la obra «Excéntric@s», una puesta en escena que nos cuestiona ¿qué es la normalidad y quién dicta lo que es normal?

De esto trata la obra, de una hora y media de duración, dividida en tres escenas con interacción y participación activa del público que nos llevará a generar consciencia y por tanto un cambio de mirada de las personas con diversidad.

Asistir a esta original producción es gratuito porque en el Festival TOMA Teatro 2018 la taquilla es “Inversa”, es decir, el espectador entra, asiste al espectáculo y si le ha gustado deja una aportación a la salida.

¡»EXCÉNTRIC@S» TE VA A SORPRENDER, NO FALTES!

 

Espacio Escénico Másymenos presenta “Willy Lugar”

Nuestra compañía de artes escénicas, AMÁS Escena, está en su mejor momento, y eso se nota. Pronto anunciarán grandes colaboraciones con la industria de las artes escénicas y el espectáculo, eso sí,  no se olvidan de dónde vienen, y tras su rotundo éxito con “Willy Lugar” en su última actuación, nos traen una pieza llena de danza, teatro y emociones que nos llenan de reflexión y mensaje.

No te puedes perder su adaptación EXCLUSIVA, para nuestra sala grande en la Tienda Másymenos. Descuelga el teléfono y reserva las entradas… son limitadas. PARA TODOS LOS PÚBLICOS.

Entradas solidarias SÓLO en Tienda Másymenos.  7 euros.

Reservas: 911733935

¡Vente a ver una obra de «micro teatro» con AMÁS Escena!

El jueves 22 de junio vente a ver «Calle de Esperanza, 2», una obra original e interpretada por los actores y actrices de AMÁS Escena.

Se trata de una función de «micro-teatro» con dos pases: el primero a las 19:30 y el segundo a las 20:00 h. que va a representarse en el estudio Másymenos (Avenida Salvador Allende, esquina calle El Greco de Leganés)

El ticket solidario son 3 euros y puedes adquirirlo en la misma Concept Store Másymenos.